Project Room[VER] Presented - The River
By Thanet Awsinsiri

ในอดีต ตั้งแต่ยุคเรอเนสซองซ์เป็นต้นมา ศิลปินหลายคนมีสถานะและการทำงานที่หลากหลาย ไม่ได้ถูกจำกัดอยู่เพียง การเป็นศิลปินเพื่อทำงานศิลปะเพียงอย่างเดียว แต่บางครั้งเขาเหล่านั้นยังเป็นทั้งวิศวกร สถาปนิก นักวิยาศาสตร์ นักเคลื่อนไหวทางสังคม และอื่นๆ อีกมากมายตามแต่ความสนใจของตัวบุคคล ความหลากหลายดังกล่าวยังส่งผลกลับ มายังกระบวนการทำงานของศิลปินเหล่านั้นอีกด้วย เกิดเป็นการใช้วัตถุดิบ วัสดุ เนื้อหา และสื่อผสม ที่หลากหลายยิ่ง ขึ้น พลิกแพลงมากขึ้น และเปลี่ยนแปลงไปตามกาลสมัยของสังคม ณ เวลานั้น
ธเนศ อ่าวสินธุ์ศิริ หรือ น้ำอ้อย อ่าวสินธุ์ศิริ เราคงได้ยินชื่อและรู้จักศิลปินคนนี้ผ่านสถานะที่หลากหลายด้วยกัน หนึ่งในนั้นคือฐานะศิลปินผู้สร้างงานจิตรกรรมที่มีผลงานต่อเนื่องตลอดระยะเวลากว่า 26 ปี มีผลงานเก็บสะสมอยู่ในคอลเลคชั่นของผู้นิยมชมชอบ ผลงานจิตรกรรมแนวเชิงเปรียบเปรย (metaphor) ที่แฝงความหมายอ้างอิงอันยอกย้อนอยู่หลายท่าน
และสถานะหลักกับการทำงานเป็นอาจารย์ประจำสอนอยู่ภาควิชาทัศนศิลป์ มหาวิทยาลัยกรุงเทพ ล่าสุดกับการเขียนบทวิเคราะห์ (ไม่ประจำ) เจาะลึกนิทรรศการและผลงานศิลปะของศิลปินหลากหลายทั้งในและต่างประเทศ ความหลากหลายทางสถานะและบทบาทนี้เองที่เป็นตัวกระตุ้นให้เกิดความรู้สึกอยากออกจาก “พื้นที่ปลอดภัย” (comfort zone) ของ อาจารย์น้ำอ้อยขึ้นมา ประกอบกับการศึกษาและเขียนบทความเป็นประจำอย่างสม่ำเสมอ ได้ขัดเกลากระบวนการคิด ทำให้ตกผลึกและแตกย่อยไปไกลเกินกว่าแค่การทำ "งานจิตรกรรม" จะตอบสนองให้เพียงพอได้ จึงถือเป็นโอกาสอันดีที่อาจารย์น้ำอ้อยจะวางพู่กันและแปลงทาสีเปลี่ยนมาจับคอมพิวเตอร์ ตัดต่อวิดีโอ สร้างงานประติมากรรม และจัดวาง ผลงานศิลปะลงบนพื้นที่กว่า 30 ตารางเมตร เกิดเป็นภาษาศิลปะในแบบที่เราไม่เคยได้เห็นและคาดคิดจากน้ำอ้อย ตลอดระยะเวลาการทำงานกว่า 26 ปีที่ผ่านมา

Event Contact